"Nuestra colaboración con Cassina en Madrid representa una sinergia de excelencia en diseño y un compromiso compartido con la creación de espacios inspiradores dentro del Grupo Haworth. Este showroom mostrará cómo nuestra experiencia conjunta puede transformar tanto los entornos de trabajo como los espacios de vida, impulsando el desarrollo personal", afirma Henning Figge, Presidente de Haworth International.

Con más de 75 años de trayectoria, presencia en más de 150 países y una red de 400 distribuidores en todo el mundo, Haworth se ha consolidado como un referente internacional gracias a su enfoque en el diseño de vanguardia, la innovación y la sostenibilidad. El showroom de Madrid reúne piezas icónicas de su portafolio y de sus marcas propias o asociadas —como Cappellini, BuzziSpace, HushOffice, Brunner, Boss Design, BoConcept, GAN o Pablo —ofreciendo un espacio donde experimentar en primera persona la calidad, ergonomía y versatilidad que caracterizan a la firma.

Haworth cuenta con una red de 400 distribuidores y ventas por 2.500 millones de dólares en 2024, impulsadas por la innovación y la sostenibilidad. En España, donde opera desde 1986, factura más de 7 millones de euros anuales y ofrece soluciones integrales a través de un equipo especializado y marcas asociadas de prestigio.

"Madrid es un vibrante centro de diseño e innovación, y el barrio de Salamanca destaca por su elegancia y relevancia cultural. Se trata de una zona de referencia para los amantes del diseño, así como un importante núcleo de negocios y finanzas. Todo ello lo convierte en un enclave estratégico para que Haworth presente sus soluciones de espacio de trabajo a clientes que buscan entornos cuidadosamente diseñados", señala Figge.

En el nuevo showroom de Madrid es posible experimentar de primera mano soluciones que combinan ergonomía, innovación y estética, diseñadas para mejorar el bienestar de las personas en el entorno laboral, contract y residencial. Además, el espacio refleja la filosofía de Haworth de unir diseño global y conocimiento local para ofrecer propuestas adaptadas a cada proyecto.

La compañía destaca también por su firme compromiso con la sostenibilidad. Desde 2012 mantiene cero residuos de producción en vertederos, impulsa el diseño circular en el 100% de sus nuevos productos, cuenta con certificaciones líderes como cuenta con certificaciones líderes como Cradle to Cradle, Level o Greenguard, y apuesta por materiales y procesos de bajo impacto ambiental.

Con esta apertura, Haworth consolida su posición como socio estratégico para el diseño de espacios de trabajo en España, ofreciendo un entorno  donde la creatividad, la innovación y la sostenibilidad se dan la mano. "Queremos que este showroom sea mucho más que un escaparate de producto; es un lugar para conversar, co-crear y descubrir nuevas formas de entender los espacios", afirma Henning Figge. Este showroom será un punto de referencia para inspirar nuevos proyectos y fomentar la colaboración entre profesionales que buscan transformar los espacios en entornos más humanos y funcionales.

Tras múltiples viajes a Seúl durante su carrera universitaria, la firma presenta ahora “HONGDAE”, su colección otoño-invierno 2025 inspirada en uno de los distritos más efervescentes y vanguardistas de la capital.

La colección, compuesta por más de 65 piezas, propone un diseño limpio y minimalista, dominado por tonos neutros y sutiles detalles que evocan la esencia urbana y artística del barrio de Hongdae. Con esta propuesta, Yuxus no solo amplía categorías en su catálogo, sino que inaugura un capítulo decisivo en su evolución creativa.

El nuevo rumbo llega de la mano de Víctor Ariza, con experiencia en la industria y una visión integral. Ariza busca potenciar la coherencia estética de la marca, cuidando tanto las colecciones como parte de la dirección audiovisual. Su incorporación marca la primera vez que Yuxus trabaja con un diseñador de moda al frente capaz de liderar esta evolución hacia una moda cuidada, personal y ambiciosa.

El nuevo rumbo de la marca, bajo la dirección de Guillermo Ferre, no solo implica una transformación estética, sino empresarial, que impulse su potencial de expansión: Yuxus proyecta duplicar su facturación en 2025 gracias a la aplicación de categorías de producto y nuevas colecciones ya previstas para los siguientes meses. 

Con la llegada de Ariza, Yuxus inicia una etapa en la que busca consolidar todo lo construido hasta ahora y, al mismo tiempo, abrirse a nuevas posibilidades creativas. Su visión aporta coherencia y ambición a la marca en un momento clave para su crecimiento internacional.

“Estoy encantado de unirme a Yuxus en este momento clave para la marca. Mi idea es llevar su identidad un paso más allá, cuidando cada detalle y explorando nuevas formas y categorías que respiren una moda más personal, fresca y ambiciosa. HONGDAE es solo el arranque de todo lo que queda por venir”, comenta Ariza, director de diseño de Yuxus.

Esta alianza pone en el centro la innovación científica para dar respuesta a uno de los grandes desafíos en salud pública: la exposición solar prolongada y sus efectos sobre la piel.

Roka Furadada: innovación contra los efectos nocivos del sol

Roka Furadada es una start-up Deep-Tech, fundada en Barcelona en 2019, con una misión clara: reducir la incidencia del cáncer de piel y otras enfermedades cutáneas relacionadas con la radiación UV mediante el desarrollo de principios activos de alta eficacia y bajo impacto toxicológico y medioambiental.

La actividad de la start-up se dio a conocer en 2022 con el lanzamiento de su primera línea tecnológica, ROKA Smart UV, y el ingrediente pionero ROKA Smart UV PvB360.

Este compuesto ha sido diseñado específicamente para ofrecer una protección avanzada frente a la radiación UVA.

“Colaborar con Lainco Pharma en el desarrollo de la línea Nuraderm® nos ha permitido llevar la tecnología ROKA Smart UV PvB360 a un nuevo nivel de aplicación real. Nuestra visión es clara: transformar la protección solar en una herramienta activa de salud pública, basada en ciencia y diseñada para adaptarse a la vida diaria del usuario”, afirma Judit Camargo, CEO de Roka Furadada.

iHelios®: una tecnología que se adapta a la exposición solar

La tecnología iHelios®, formulada a partir de este activo, introduce el concepto de fotoprotección adaptativa en la cual la molécula se activa con la luz solar, intensificando la protección a medida que la exposición aumenta.  

Fruto de esta colaboración, Nuraderm® incorpora en sus fórmulas solares la tecnología iHelios®, logrando productos de alta eficacia fotoprotectora tanto frente a los rayos UVB como UVA.

La sinergia entre iHelios® y los filtros solares tradicionales permite obtener una fotoprotección inteligente.

“Nuraderm® nace con el compromiso de ofrecer fórmulas que van más allá de la fotoprotección convencional. Gracias a la alianza con Roka Furadada, hemos logrado desarrollar productos innovadores que responden de forma inteligente a la exposición solar, aportando eficacia, comodidad y confianza al consumidor, y respondiendo a una necesidad existente en la protección solar”, señala Judit Cubedo, directora de innovación de Nuraderm®.

Una colaboración que marca un nuevo paradigma en salud dermatológica

Esta colaboración entre Lainco Pharma y Roka Furadada representa un nuevo paradigma en fotoprotección, combinando el conocimiento industrial con la ciencia aplicada para desarrollar soluciones eficaces, responsables y alineadas con los retos actuales en salud dermatológica.

Una parte de este crecimiento ha venido impulsada por el desarrollo de fragancias para ambientación y perfumería fina, que ya suponen más del 50% de las ventas.

Ambas categorías han ganado peso dentro del portfolio de EMSA, impulsadas por la creciente demanda de marcas que buscan propuestas olfativas diferenciadoras y con identidad propia. A estas se suman otras líneas de producto, como cuidado del hogar y cuidado personal.

Desde 2018 la tercera generación de la familia Moles lidera la compañía con Alex Moles como director general. Durante estos años la prioridad ha sido el impulso de su internacionalización a través de la profesionalización de la compañía, y la búsqueda de la excelencia operativa con una capacidad constante de innovación que responde a las tendencias del mercado y necesidades de sus clientes. Manteniendo siempre la idea original de crear esencias con significado que conecten y perduren.

Internacionalización de EMSA

EMSA opera hoy en más de 60 países y cuenta con una  sólida presencia en mercados como Oriente Medio, Norte de África, Asia-Pacífico, Europa, Centroamérica y el Caribe. Su plantilla, formada por un centenar de profesionales, se ha visto aumentada en un 14% en el último año y está distribuida entre Europa, que acoge al 70%, y América, donde se encuentra el resto.

En los últimos dos ejercicios, más del 50% de los beneficios han ido destinados a proyectos de innovación, así como de reinversión en búsqueda de la excelencia operativa y mejora de servicio.

Desde su sede en la capital catalana, que ocupa 6.000 m² con instalaciones de última generación, el equipo combina experiencia técnica y creatividad para desarrollar soluciones olfativas innovadoras.

"Nuestro papel en este sector, que está viviendo un crecimiento constante, es fruto de años de dedicación y evolución. Nos valoran por nuestra experiencia y capacidad técnica, además de también por la forma en que aportamos innovación y personalidad a cada fragancia. Crecer en un mercado tan dinámico exige compromiso y pasión, y eso es precisamente lo que reflejan todas nuestras creaciones", declara Alex Moles, director general de EMSA.

En la presentación, se destacó el papel clave que este congreso juega como plataforma de innovación y encuentro para los profesionales de un sector en constante crecimiento.

La industria española de la perfumería y los aceites esenciales es una de las más dinámicas y avanzadas del mundo. Con una destacada posición como el segundo mayor exportador mundial, España sigue liderando la innovación y la calidad en este sector, junto a Francia, que supera en exportaciones a otros sectores estratégicos como el calzado, el aceite de oliva o el vino.

En 2024 se lanzaron un total de 2.299 perfumes, consiguiendo una exportación global de 9.589 millones de euros, el 51% corresponde a la categoría de perfumes y fragancias (STANPA). En este sentido, según el estudio elaborado por ACCIÓ (Agencia por la Competitividad de la Empresa), el sector de la belleza en Cataluña ha alcanzado una facturación récord de más de 5.000 millones de euros, en el sector de las fragancias, y de 12.000 millones de euros en el sector Beauty en su conjunto, representando el 4% del PIB catalán.

Estas cifras consolidan la fuerza y proyección internacional de un sector que abarca cosmética, perfumería y cuidado personal.

Eva Lluch, presidenta del Barcelona Perfumery Congress y vicepresidenta del Beauty Cluster, afirma: “Somos el segundo exportador mundial de perfumería, un sector muy innovador y con una gran cadena de valor. Tenemos una enorme tradición y si queremos ser un líder mundial debemos ser el evento de innovación en el que los actores más relevantes de nuestro sector quieran participar. Hoy, España está en el mapa internacional de la perfumería gracias al magnífico trabajo de nuestra industria y gracias al Beauty Cluster ahora ya tenemos un evento internacional a su altura”.

Los días 18 y 19 de junio, La Farga de L'Hospitalet de Llobregat se convertirá en el punto de encuentro de más de 80 speakers, de 2.500 profesionales del sector y más 100 expositores de 12 países, en un evento único que atrae a los principales actores del sector: el Barcelona Perfumery Congress. Este congreso se ha consolidado como un referente internacional de la industria de la perfumería, desde la creación de fragancias hasta el marketing, la tecnología y la investigación.

En estas dos jornadas se ofrecerá una visión completa de la industria, con un programa de actividades basado en la inteligencia olfativa, el desarrollo de fragancias con inteligencia artificial, las perspectivas de la industria, tecnologías sostenibles e innovaciones en fragancias sin alcohol y el impacto de las fragancias en emociones y salud, impartido por key opinion leaders de la industria.

Además, esta sexta edición consolida la relevancia internacional de este evento habiendo triplicado, desde la edición anterior (2023), la participación prevista de empresas expositoras internacionales. Países como India, Francia, Italia, UK, USA, China, Japón, Argentina, Brasil, Egipto tendrán presencia a través de las mejores empresas de la cadena de valor de la perfumería.

Durante la rueda de prensa, Adrià Martínez, subdirector del Barcelona Perfumery Congress, presentó una de las principales novedades de esta edición: “Por primera vez, el evento contará con un espacio exclusivo, “The Fragrance Atelier”, dedicado a las marcas de perfumería de autor, un reflejo de la creciente importancia de la perfumería artesanal en el mercado global”.

Organizado por el Beauty Cluster, la principal asociación de empresas de cosmética, perfumería y cuidado personal en España, cuenta con el respaldo de las organizaciones más influyentes del sector, a nivel nacional e internacional, como la Asociación Española de Fragancias y Aromas Alimentarios (AEFAA), la Asociación Mediterránea de Aromas y Fragancias (AMAF), la Academia del Perfume, The International Fragance Association o el Global Cosmetics Cluster. 

Esta convención se ha convertido en una cita obligatoria para todos los profesionales que buscan estar a la vanguardia de la innovación en una industria en constante evolución.

En el marco de este congreso se celebrará una nueva edición de los Barcelona Perfumery Awards, que premiarán diferentes disciplinas para visibilizar la innovación de la ciencia olfativa en la industria de la perfumería.

En total se otorgarán 13 distinciones sobre investigación e innovación en el negocio de la perfumería, ingredientes y materias primas, packaging originales y proveedores, empresas emergentes del sector y marcas innovadoras, iniciativas de sostenibilidad, acciones sobre responsabilidad natural y social en la industria, contribución a la cultura del perfume y premio a la trayectoria profesional en la industria. Además, cuenta con un premio honorífico a la trayectoria en perfumería que en la edición anterior recayó en el maestro perfumista D. Ramón Monegal.

En la quinta edición del congreso, celebrada en 2023, el Barcelona Perfumery Congress reunió a más de 1.000 asistentes y 40 expositores en L’Hospitalet de Llobregat, consolidándose como un punto de encuentro clave para el sector. El programa incluyó 50 ponencias que recorrieron toda la cadena de valor de la perfumería, poniendo el foco en la evolución de los gustos del consumidor, las preferencias del mercado y las tendencias emergentes.

Con esa filosofía, Lidl ha presentado en Madrid su nueva colección primavera-verano 2025 de Esmara, en un evento que ha reunido a la icónica modelo Judit Mascó —nueva embajadora de la marca— y a la estilista Mayte de la Iglesia, junto a un elenco de modelos que representan la pluralidad real: distintos cuerpos, edades y estilos que demuestran que la moda no entiende de límites.

Por primera vez, Lidl ha apostado por un formato pasarela para mostrar el espíritu de sus colecciones cápsula: Modern Neutrals, Caribbean Summer, Lino e Ibiza Feelings. Prendas diseñadas para adaptarse al ritmo diario de la mujer contemporánea, pensadas para acompañarla en todas sus facetas, reflejando su personalidad y su estilo sin renunciar a la comodidad ni al diseño.

Esta propuesta no solo reivindica una moda accesible, sino también inclusiva y consciente. Las colecciones están disponibles en tallas que van desde la 34 hasta la 48 (según prenda), y han sido confeccionadas con tejidos sostenibles como viscosa LENZING™ EcoVero™, algodón de la iniciativa Cotton Made in Africa y poliéster reciclado certificado con el Global Recycled Standard. Un compromiso con el entorno y con las personas, sin renunciar a la asequibilidad: las prendas están disponibles desde 3,99 €, con total looks por menos de 19 €.

Cuatro cápsulas, cuatro formas de vivir la moda

Cada colección está inspirada en un universo distinto, pero todas comparten una misma esencia: libertad, autenticidad y versatilidad.

• Modern Neutrals: Una línea de básicos atemporales en tonos suaves como camel, crudo o azul marino. Piezas fáciles de combinar que elevan el fondo de armario y se adaptan a cualquier ocasión, apostando por una elegancia sin esfuerzo.

• Lino: Prendas ligeras y frescas confeccionadas con tejidos sostenibles. Con colores como coral, verde o estampados florales, esta colección conecta con la tendencia arty de la temporada, ofreciendo combinaciones llenas de vitalidad para los días de primavera.

• Caribbean Summer: Una explosión de color y estampado. Con rojos vibrantes y prints tribales en blanco y negro, esta línea permite jugar con contrastes, crear looks monocromáticos o explorar combinaciones más atrevidas. Una oda al verano más expresivo y enérgico.

• Ibiza Feelings: De espíritu boho chic, esta propuesta respira verano por cada costura. Predominan los tonos tierra, crudos y blancos, que resaltan el bronceado y evocan el estilo relajado y sofisticado de la isla. Los tejidos de punto y los cortes fluidos dan vida a looks desenfadados con un toque chic.

Moda que empodera, moda para todas

La elección de Judit Mascó como embajadora de Esmara pone de relieve el compromiso de Lidl con una moda democrática. Según la modelo, la diversidad de tallas, la accesibilidad económica y la calidad deben ir de la mano para que todas las mujeres puedan disfrutar de la moda y sentirse bien consigo mismas.

En esta misma línea,  la estilista Mayte de la Iglesia ha creado una selección de looks con prendas de las cuatro colecciones, pensados para inspirar a mujeres reales a vestirse sin etiquetas ni normas.

Esmara vuelve a demostrar que el estilo no tiene por qué estar reñido con el precio, ni con la comodidad, ni con el compromiso. Una propuesta que invita a todas las mujeres a vestirse con libertad y a reivindicar su identidad a través de la moda.

La firma nacía en abril de 2022 de mano de Anna Fuster, skincare coach con máster en dermofarmacia y formulación cosmética, con el objetivo de crear una cosmética eficaz, transparente y respetuosa. Durante ese primer año, la marca de cosmética ya alcanzó el medio millón de euros.

Para este 2025, la compañía espera un aumento del 50% de la facturación, así como incrementar notablemente los puntos de venta físicos y continuar su expansión.

La startup ya tiene presencia en España, Portugal y Andorra, aunque también se ha hecho un hueco en otros países como Italia, Francia, Alemania y Canadá a través de su e-commerce. Hasta el momento, el 70% de las ventas de la marca proceden de la web, mientras que el 30% de puntos de venta físicos. 

Durante este último periodo, la firma cosmética ha registrado más de 100.000 referencias vendidas, un 100% más que en 2023, y ha registrado una tasa de repetición que oscila en torno al 40%.

Actualmente, la compañía cuenta con 50.000 clientes, prueba de su continuo crecimiento junto con el aumento de los puntos de venta. Y es que, ya alcanza 40 tiendas en grandes superficies como Perfumerías Júlia, El Corte Inglés o WOW Concept y 120 farmacias.

Para este periodo, se estima un incremento aún mayor gracias a la consolidación de una red comercial propia con amplio expertise en el canal farmacia.

Inversión en sostenibilidad

La sostenibilidad y el cuidado por el medio ambiente es uno de los pilares estratégicos para la marca. En los últimos meses, el compromiso con la sostenibilidad ha cobrado aún más protagonismo, contando solamente con packagings íntegramente sostenibles con vidrio y plástico reciclado, además de contar con proveedores con un fuerte compromiso por un comportamiento íntegramente respetuoso con el medio ambiente.

Uno de los objetivos a nivel de formulación es el uso de más ingredientes de origen upcycling como es el caso de Make-up Melting Cleansing Oil, un producto de proximidad hecho con residuos completamente válidos del aceite de oliva que pasa por un minucioso proceso de esterilización.

En este sentido, Anna Fuster afirma que en un futuro próximo “el ideal es incluir en nuestros cosméticos la mayor parte de ingredientes de origen upcycling posible. Sin embargo, aún quedan muchos avances en esta materia para ampliar la oferta de ingredientes cosméticos con este origen”.

Nueva estrategia y lanzamientos

Entre los principales planes a futuro de la firma se encuentra el proceso de expansión e internacionalización. Two Poles es una empresa de concepción Bootstrap.

Sin embargo, el proceso de internacionalización supondrá un gran reto para la marca, por lo que no descartan la posibilidad de contar con financiación externa que garantice un aterrizaje efectivo y una mayor visibilidad en los países de destino.

Entre los principales objetivos en cuanto a puntos de venta física están el alcance de los 250 y aterrizar en mercados como Alemania, Italia o Portugal.

Este año 2025, Two Poles seguirá innovando su portfolio con nuevas incorporaciones que terminarán de completar todo el lineal de productos faciales necesarios para crear rutinas completas aptas para todo tipo de pieles. 

Durante este mes, la firma de cosmética ha lanzado su producto más puntero hasta el momento introduciendo por primera vez la cosmética molecular, The Utra-Lift Serum.

Estos resultados son fruto de una firme apuesta por una cosmética en la que prima la eficacia, honestidad e innovación.

La esencia de Two Poles siempre ha estado caracterizada por la fusión de dos polos complementarios, el poder de la naturaleza con los últimos avances científicos en materia cosmética.

Todo ello, contando con un consumidor formado desde los canales propios de la marca, el perfil de Instagram de Anna Fuster, @partners.incream (106k) y el propio perfil de la marca @twopolescosmetics.

Tal y como afirma Anna Fuster, “la cosmética siempre vendió resultados milagrosos, sin pararse a explicar al consumidor qué acciones desarrolla cada ingrediente o porcentaje de formulación, algo vital para entender la cosmética. He aquí la importancia para nosotros de la formación y honestidad”.

Gracias a estos valores firmes, la marca ya cuenta con 18 referencias diferentes, ofreciendo a sus clientes rutinas íntegras aptas para cualquier usuario.

La cita será el 17 y 18 de junio de 2026 en el Palacio Municipal de Congresos de IFEMA Madrid.

“Se trata de un encuentro global y único, que nunca antes se había realizado, en el que los asistentes presenciales y online (se transmitirá por streaming a todo el mundo) podrán disfrutar de formación de primer nivel junto con una exposición de los principales proveedores del sector”, destaca el presidente del Comité Organizador, Laureano Turienzo. 

Además, según añade el máximo responsable del Círculo Iberoamericano del Retail y CEO de Retail N1, “se entregarán los Premios Iberoamericanos del Retail, en el estadio Santiago Bernabéu, contemplando una decena de categorías”.

Un deseo, una necesidad

La venta al por menor de bienes y servicios a los consumidores, o comercio minorista, está ganando cada vez más peso gracias a la transformación digital de las empresas, con la finalidad principal de vender a muchos clientes finales un stock abundante.

La formación de los profesionales del sector, la evolución constante que demanda la transformación digital, así como los nuevos retos y posibilidades que se abren en este ámbito precisan de un punto de encuentro común.

“Son muchos los argumentos que justifican un encuentro de este tipo dirigido específicamente a consumidores iberoamericanos”, afirma el presidente organizador.

Actualmente, se considera que el universo iberoamericano involucra a más de una veintena de países con historia y tradiciones compartidas que, si se considera en su conjunto, se erige en la 3ª economía más potente del mundo, con un Producto Interior Bruto (PIB) de 7,4 trillones de dólares.

Sin embargo, hasta el momento, el único evento internacional que los aglutinaba anualmente era la "NRF Retail's Big Show", una feria y conferencia anual de alto nivel para el sector minorista, que se celebra en la ciudad de Nueva York y que está organizada por la Federación Nacional de Minoristas (National Retail Federation), considerándose hasta el momento como uno de los eventos más importantes en la industria del comercio minorista.

Pero, como apunta Laureano Turienzo, “realmente no se recogen ni las inquietudes ni la realidad específica que vive el sector del Retail en Iberoamérica”.

Ante esta situación, el reto era organizar un evento de estas características que cubriese las expectativas y necesidades del Retail en Iberoamérica, siendo este el principal sector dinamizador económico y gran generador de empleo en estos países.

Además, en el caso concreto de España, “la salida natural de las empresas de retail españolas es Europa pero, sobre todo, Iberoamérica”, opina Turienzo, quien expone un ejemplo claro: “las formas de consumo son más parecidas entre un español y un colombiano que entre un español y un finlandés”.

En esta feria (que tendrá al castellano y portugués como lenguas oficiales, con alguna sesión en inglés -con traducción simultánea-) participarán los mejores empresarios y directivos de las empresas más sobresalientes de Iberoamérica, y de todo el mundo, todo ello con la finalidad de ofrecer a los participantes formación práctica, basada en la experiencia y dando a conocer buenas prácticas y casos de éxito.

Por el momento, cerca de un centenar de empresas ya han comprometido su intervención en este evento, y se ha previsto una participación de más de 10.000 profesionales en esta edición; de ellos, se prevé que unos 3.000 acudirán presencialmente. La mayor parte de los cuales serán representantes de empresas líderes y de referencia del retail español.

Sin duda, asegura el presidente del Comité Organizador, “será el mayor evento en habla hispana del retail mundial nunca organizado, con retransmisión global en directo y en diferido”. Y es que, según defiende, “es el momento de superar el complejo absurdo que aplasta al retail iberoamericano y crear un universo propio. Se ha aceptado clásicamente que todo lo extraordinario, lo diferencial, lo disruptivo, tiene que haber nacido en Seattle, Nueva York o Londres, si no no vale, y esto debe cambiarse”.

El piloto ha tenido unos resultados que IKEA concluye como satisfactorios, con un total de 119.778 visitas a la plataforma desde su lanzamiento en agosto hasta el mes de diciembre. "Decidimos crear un piloto en Madrid, ya que es un mercado fundamental y estratégico para IKEA, para poder obtener información y asegurarnos de que la solución final pueda aportar valor a nuestros clientes.

Con una calificación promedio de 4.4 sobre 5 otorgada por los usuarios, los resultados nos han demostrado que podemos pasar a una segunda fase a escala nacional", ha destacado Laura Durán, directora de Desarrollo de Negocio y Sostenibilidad de IKEA en España. 

Este piloto, además, ha permitido analizar los hábitos de consumo de los compradores de segunda mano, de los cuales 6 de cada 10 ya eran usuarios del mercado de segunda mano y más de la mitad socios de IKEA Family. Destacan como más vendidos los productos y muebles de salón y dormitorio, así como productos de almacenaje y orden. En cuanto a las series de muebles, las más vendidas han sido HEMNES, MALM y BESTÅ.

El mercado de segunda mano supone para IKEA un apoyo más en los planes que ya viene desarrollando para permitir a los consumidores adquirir, cuidar y donar los muebles y productos de segunda mano de un modo responsable entre particulares, facilitando así también una vida más sostenible, asequible y accesible, que es uno de sus máximos compromisos con la mayoría.

La propia plataforma recomienda precios a los vendedores y les proporciona fotos profesionales, así como medidas precisas. Además, a la hora de cobrar, pueden elegir entre transferencia bancaria o una tarjeta para comprar en IKEA con un 15% adicional. Además, los compradores pueden localizar a los vendedores más cercanos a su domicilio.

"Con esta iniciativa pretendemos seguir despertando el interés por el mercado de segunda mano y el impacto que nuestras acciones tienen en el planeta y otras personas en un público general, pero que esto pueda ser también impulso para que un público más joven. De hecho, casi la mitad de los visitantes que hemos recibido en la plataforma son menores de 35 años", explica Laura Durán.

La compañía, de hecho, tiene ya un recorrido en el mercado de la segunda mano con el objetivo de ofrecer opciones de muebles más asequibles y ayudar a los clientes a prolongar la vida de sus productos IKEA vendiéndolos a otros, como es el caso de su Mercado Circular, presente en todas sus tiendas, y en el que, a diferencia de IKEA preowned, es IKEA quien ofrece muebles de segunda mano a particulares. Durante el pasado año se superaron los 2 millones de productos vendidos. Además, amplió también al outlet online la posibilidad de adquirir productos descatalogados y que han estado en exposición.

No es la primera vez que España es piloto a nivel mundial para IKEA. Lo ha sido en otros proyectos relacionados con la sostenibilidad y también con el negocio, con formatos innovadores de puntos de contacto o situando en Madrid una de las cinco oficinas digitales con las que el Grupo cuenta en el mundo. De hecho, como es el caso de IKEA Home, una plataforma de servicios para el hogar lanzada recientemente. Además, junto con IKEA Alcorcón en Madrid se ha localizado uno de los 5 hub digitales a nivel mundial. Y se han testado formatos como IKEA Goya, siendo una de las primeras tiendas urbanas, adaptadas a las nuevas realidades de la sociedad. 

Horas antes de la apertura se congregaba una multitud de consumidores y curiosos con la intención de ser los primeros en visitar este espacio. "Pusimos el foco en el consumidor desde la fase conceptualización de la nueva tienda. En este sentido, la ubicación ha sido determinante. Hasta ahora, las grandes tiendas multideporte solo se encontraban en parques comerciales a las afueras de la ciudad. Con la apertura de Atleet en el centro de Ciudad Real, acercamos el deporte y el estilo de vida saludable tanto a nuestros clientes como a todos los vecinos, visitantes y turistas de la localidad", comenta José Luis Condado, CMO de Tréndico Group.

La nueva tienda Atleet destaca entre otros aspectos por la ubicación, su gran superficie, un acertado mix de marcas y una completa lista de disciplinas deportivas. La insignia multideporte de Tréndico Group, que ya destacaba en running, training y sportswear, profundiza en estas categorías y además añade otras como el fútbol y el baloncesto. Pero Atleet en Ciudad Real no es solo una tienda de deporte. Este nuevo punto de venta aspira a convertirse en un hub para la actividad deportiva local.

Para ello, el equipo de Atleet ha diseñado un completo calendario con acciones locales, eventos, exhibiciones y visitas de deportistas profesionales. Con todo esto, Atleet, que ya fue galardona por Difussion Sport con el "Premio a la Innovación en el punto de venta" (Madrid, 2024), da un paso más en su camino de innovación enfocada en la experiencia del consumidor en el punto de venta para convertirla en única.

Tréndico Group, con sede en Zaragoza y más de dieciséis años de experiencia en el sector retail, lanzó la marca Atleet en 2018. Esta nació para dar respuesta a las necesidades de un consumidor cambiante y cada más exigente del sector multideporte. Atleet completó la parte técnica de este catálogo de calzado, textil y accesorios con una acertada oferta de sportswear para satisfacer la demanda de cualquier consumidor. Seis años después de su lanzamiento, ya es la marca nacional que lidera el sector multideporte en España.

Atleet cuenta en la actualidad con más de 150 puntos de venta, incluidas plazas internacionales como Andorra y Gibraltar, y ha diseñado un potente plan de expansión para el próximo año.

"Queremos ser el grupo footwear y apparel de referencia en el mercado español. Para ello hemos diseñado una exigente hoja de ruta que hará posible nuestra consolidación y crecimiento de nuestras marcas", Carlos Tejero, CEO de Tréndico Group.

En cuanto a las otras líneas de negocio del grupo, Foot on Mars, la marca de Tréndico dedicada al urbanstyle, ha superado las 75 tiendas; mientras que la recién nacida Sötkatt, contemporary footwear, acaba de alcanzar las 20 sedes con las aperturas en Gandía y Marbella.

Este éxito destaca la solidez de su modelo de negocio y su estrategia profesional, con un margen EBITDA superior al promedio del sector, reafirmando su enfoque en el crecimiento sostenible, la innovación y la calidad.

Hello Nails en 2024: Consolidación del éxito y liderazgo del mercado

La marca cierra el año con un notable crecimiento en el mercado, consolidando 20 tiendas propias y 160 franquicias, y proyectando alcanzar un total de 190 locales antes de fin de año. Este avance evidencia su enfoque proactivo para satisfacer la creciente demanda.

Con la vista en 2025, la compañía  planea seguir expandiéndose con la apertura de 40 nuevas tiendas, manteniendo su tendencia ascendente. En términos de empleo, han generado 1.200 puestos de trabajo en total, 170 de ellos en la matriz, mostrando su compromiso con el desarrollo de las comunidades donde opera y su contribución al mercado laboral.

Alianzas Estratégicas: Potenciando el crecimiento y visibilidad en el sector

Hello Nails ha dado un paso clave en su expansión al asociarse con Primark y El Corte Inglés, dos referentes en el sector de moda y retail. Estas colaboraciones permiten a la marca establecer beauty centers dentro de sus establecimientos, ampliando así su visibilidad y facilitando el acceso a sus servicios para un público más amplio.

Expansión internacional: un paso más en una trayectoria ascendente

Un ambicioso plan de expansión internacional para 2025, que incluye la apertura de tiendas propias en Milán, Venecia y Lisboa durante el primer trimestre.

Además, en 2026, mediante acuerdos con máster franquiciados, abrirán nuevos locales en Italia (Milán y Roma), Bélgica (Gante), Portugal (Lisboa y Porto) y México. La expansión también se extenderá a Estados Unidos con tres tiendas en Miami. Este plan refuerza el objetivo de consolidar su liderazgo en el sector del cuidado de uñas a nivel global, con la intención de seguir creciendo en otros mercados internacionales.

Hello Lashes: abriendo nuevas fronteras

Hello Nails ha ampliado su oferta en 2024 con el lanzamiento de Hello Lashes, una línea especializada en el cuidado de pestañas y cejas. Durante este año, Hello Lashes ha abierto tiendas propias y franquicias, proyectando alcanzar un total de 10 locales. Con una estrategia enfocada en la expansión, la compañía prevé seguir creciendo en 2025, ampliando su red y explorando nuevas oportunidades en el mercado.

Proyecciones para 2025: Hacia un crecimiento continuo y sólido

Para 2025, Hello Nails proyecta un crecimiento del 30%, con una facturación estimada de 50 millones de euros. Este objetivo refleja su confianza en su modelo de negocio y su capacidad para adaptarse al mercado. La compañía prevé mantener su margen EBITDA y mejorar su rentabilidad, enfocándose en maximizar la eficiencia y asegurar un crecimiento sostenible a largo plazo.

La apertura de esta tienda en Madrid  simboliza no solo un crecimiento geográfico, sino también un paso estratégico hacia la internacionalización. Con una infraestructura diseñada para brindar una experiencia de lujo y atención personalizada, RAIVE busca posicionarse como un referente para los amantes de la joyería en la capital. Esta nueva tienda es parte de un plan de expansión para acercar su propuesta a un público más amplio y exigente.

El espacio en Madrid invita a los clientes a descubrir una colección que va desde piezas minimalistas hasta diseños audaces, en un ambiente sofisticado. Con el apoyo de un equipo experto, RAIVE asegura que cada visita sea una experiencia memorable. La marca también ofrece una plataforma para que medios y blogueros de moda y estilo de vida compartan su enfoque en la exclusividad y el diseño innovador.

RAIVE se distingue por su compromiso con la sostenibilidad. La fabricación local y el uso de materiales responsables son parte de su filosofía, minimizando el impacto ambiental y fortaleciendo la economía local.

Esta apertura invita a madrileños y turistas a explorar el mundo de RAIVE  en el corazón de Madrid, donde la joyería se convierte en arte. Este es solo el comienzo de una nueva etapa de expansión y consolidación para RAIVE en el sector del lujo.

A pesar de su larga trayectoria, el evento aún no es completamente conocido por la población española. Solo el 26% afirma conocerlo bien, mientras que un 57% solo lo conoce de oídas. No obstante, el 68% de los españoles considera que se trata de un acontecimiento interesante, y un 44% sigue algunas ediciones, influenciado por la temporada y las tendencias actuales.

El seguimiento se realiza principalmente a través de redes sociales (54%) y reportajes en televisión o prensa (53%), según el último estudio realizado por Appinio, consultora global de investigación de mercados.

La moda sigue siendo una de las actividades preferidas de los ciudadanos españoles, especialmente entre las nuevas generaciones, que muestran un notable interés por prendas exclusivas y de tendencia. El estudio revela que el 35% de los españoles compra artículos de moda varias veces al mes, con una diferencia significativa entre géneros: el 41% de las mujeres sigue este patrón frente al 30% de los hombres.

La omnicanalidad  se destaca en el comportamiento de compra, con casi el 80% de los españoles adquiriendo productos de moda tanto en tiendas físicas como online. Solo el 6% compra exclusivamente online y un 16% solo en tiendas físicas, con una tendencia de las generaciones mayores a preferir las compras físicas en comparación con los jóvenes.

La temporada de rebajas es el periodo más habitual para la compra de moda, con casi el 60% de los españoles optando por este momento para sus compras. La mayor parte de las compras se realizan durante las rebajas de primavera-verano (77%), seguidas por las de otoño-invierno (59%), el Black Friday  (56%) y el Cyber Monday (22%).

Un 60% de los españoles ha comprado ropa o complementos de segunda mano, destacando las generaciones más jóvenes, como la Generación Z (70%) y los Millennials (66%), frente a los Boomers (56%).

Los artículos más demandados en el mercado de segunda mano incluyen bolsos y mochilas (52%), camisetas y polos (41%), ropa de abrigo (40%) y pantalones y faldas (38%). Las plataformas más utilizadas para estas compras son Wallapop  (74%) y Vinted (73%).

En cuanto a colaboraciones entre marcas, el 66% de los encuestados está al tanto de este tipo de iniciativas, y el 59% ha visto alguna en el último año. Las marcas más recordadas en este contexto incluyen Zara  (13%), Primark  (12%) y Nike  (11%). Los canales principales de información sobre estas colaboraciones son los anuncios en redes sociales (49%), anuncios online (39%) e influencers (37%).

Respecto a los productos de alta gama, el 44% de los españoles posee al menos un artículo de lujo, siendo las mujeres (45%) las que más suelen invertir en estos productos. Los artículos de lujo más comunes son joyas y relojes (44%), perfumes (37%) y bolsos de firma (35%). Estos productos están asociados con exclusividad (50%), altos precios (48%), buena calidad (47%) y diseño (35%).

El estudio de Appinio, basado en una muestra representativa nacional de 1.000 personas de entre 18 y 65 años, se completó el 23 de agosto de 2024.

El nuevo posicionamiento responde al objetivo de convertirse en el ecosistema paneuropeo líder en comercio electrónico de moda y estilo de vida. Del mismo modo, servirá de base en futuras campañas.

La nueva imagen de Zalando gira en torno a la idea de la confianza en el estilo propio. El proyecto proporciona un marco unificado para una experiencia de compra atractiva e inspiradora en todas las ofertas de productos de moda y estilo de vida.

El enfoque se basa en una investigación que pone de relieve las cuestiones más importantes para los clientes de Zalando: ropa y marcas de calidad, un sentido de comunidad, mantenerse a la vanguardia en tendencias y el acceso a contenidos inspiradores.

Como respuesta a estas peticiones, Zalando se compromete a crear experiencias divertidas, acogedoras y atrevidas que celebren la diversidad de sus clientes y los estilos de toda Europa.

La nueva identidad de marca incluye una vibrante combinación de colores naranja, un moderno logo y una tipografía personalizada para mejorar la accesibilidad. Las actualizaciones reflejan la nueva imagen de Zalando y garantizan una experiencia fluida y atractiva en todas las interacciones con el cliente. Los nuevos elementos visuales se introducirán gradualmente en los próximos meses en todas las plataformas de Zalando.

Willem Dafoe en la campaña de otoño/invierno ¿Qué me pongo?, de Zalando | Zalando

"Los cambios que presentamos hoy van más allá de una mera actualización visual. Basándonos en el sólido valor de marca y la notoriedad que Zalando ha desarrollado a lo largo de los años, estamos evolucionando para que nuestra marca desempeñe un papel más importante en la vida de nuestros clientes", ha afirmado Anne Pascual, vicepresidenta senior de Diseño, Marketing y Contenido de Zalando. 

“Esta evolución tiene que ver con la confianza en el estilo de uno mismo y la redefinición de cómo nuestros clientes conectan con la moda y su estilo de vida. Estamos muy contentos de mostrar esta evolución con nuestra nueva campaña otoño/invierno 2024, ¿Qué me pongo?, que marca el primer paso en la presentación de nuestro nuevo posicionamiento e identidad de marca”, ha añadido Pascual.

La campaña ¿Qué me pongo?

La campaña otoño/invierno, ¿Qué me pongo?, es la primera muestra del nuevo posicionamiento de marca de Zalando. Se trata de una campaña que aborda un dilema cotidiano universal que afecta a todas las personas, independientemente de su edad, ubicación, sexo o procedencia: elegir qué ponerse.

Cuenta con un reparto muy diverso y de primer nivel, entre los que se incluye al actor Willem Dafoe; la modelo y actriz Brigitte Nielsen; el modelo y actor  Luka Sabbat y la creadora de contenido y modelo  Sabrina Bahsoon, conocida como #TubeGirl.

La campaña hace hincapié en la inclusión y en las diversas necesidades de moda de los clientes de Zalando. A través de esta acción, la compañía quiere mostrar cómo simplifica las decisiones de moda e inspira a las personas a encontrar su propio estilo y ganar confianza en ellos mismos. Para ello, ofrece una amplia gama de productos, un contenido inspirador y una experiencia de compra completa.

La campaña muestra una amplía gama de opciones y productos de moda y estilo de vida de alta calidad, proporcionando inspiración a medida para cada decisión y preferencia de compra.

Como parte de su compromiso de inspirar a sus clientes, Zalando también ha introducido una nueva función dentro de Stories en Zalando.  Esta función permite explorar la plataforma a través de los ojos y gustos de los creadores de tendencias favoritos de sus clientes. De tal modo, ofrecen contenido exclusivo y selecciones de productos de moda a través de figuras como Linda Tol, Jordan Anderson y Herbert Hofmann. 

Actualmente, está disponible en 11 mercados y cuenta con cinco talents, aunque se añadirán más creadores en las próximas semanas.

Además, la  Junta de Andalucía se suma también a participar dentro del área de Interiorismo, que tendrá su propio espacio con la intención de mostrar todo el valor de la artesanía tradicional de la región. Habrá una gran programación de talleres en vivo con las mejores propuestas de los artesanos andaluces, quienes compartirán con el público sus técnicas y conocimientos.

Otras marcas y profesionales que se suman a Design Week Málaga 2024. Esta feria promete experiencias inolvidables de la mano de las numerosas empresas, asociaciones y profesionales del sector de la construcción, diseño y arquitectura que se unen a este evento internacional con su apoyo y colaboración.

Design Week Málaga Urban.  Las emociones trascienden límites geográficos y su iniciativa puede conectar a individuos en distintas partes del mundo; la amplia presencia internacional de BCD Meetings & Events permite crear experiencias universales. Esta empresa de vanguardia, que opera en 50 mercados con equipos consolidados y un profundo entendimiento de las particularidades locales, se suma como colaborador oficial al programa Design Week Málaga Urban.

Este circuito se extenderá por zonas premium por toda la ciudad, con una extensa programación de actividades, eventos y espacios que estarán fuera del Palacio de Ferias y Congresos de la ciudad. Para ello contará con establecimientos asociados y venues que brindarán una experiencia inmersiva al público a través de sus propuestas más innovadoras.

Tecnología inmersiva. Design Week Málaga 2024 traerá la tecnología más puntera de Europa a través de Space,  un estudio en 3D  que combina las imágenes hiperrealistas con las visualizaciones más vanguardistas de proyectos espaciales futuristas gracias a la tecnología del videojuego Unreal Engine aplicado a la arquitectura e interiorismo. El público podrá disfrutar de experiencias inmersivas tridimensionales sin precedentes.

Premios Vicious Magazine & Design Week Awards.  La prestigiosa revista de música electrónica Vicious Magazine se une por primera vez a un evento dedicado al diseño, la arquitectura, interiorismo y construcción de espacios de alta gama para celebrar y premiar al sector hotelero y los Beach Clubs que están experimentando un crecimiento internacional.

El objetivo de estos premios es reconocer la combinación perfecta entre el diseño y creatividad innovadora desde el punto de vista arquitectónico con la propuesta musical de primer nivel que ofrecen estos espacios únicos a sus clientes. Estos premios están divididos en cuatro categorías; al mejor hotel y mejor Beach Club tanto por su diseño como por su programación musical electrónica, la puesta en escena más innovadora y el espacio más votado por el público.

Design Week Málaga es una experiencia única para disfrutar de los proyectos integrales de interiorismo de la mano de los mejores profesionales del sector que mostrarán al mundo las tendencias más vanguardistas y de lujo en el marco incomparable de la ciudad de Málaga. La cita será en el Palacio de Ferias y Congresos de la ciudad, FYCMA. 

RAIVE, la joyería artesanal fundada en 2015 en Barcelona, anuncia la apertura de su tercera tienda física en el Centro Comercial La Maquinista el próximo viernes 12 de julio. Con esta inauguración, RAIVE no solo refuerza su presencia en el mercado, sino que también ofrece una nueva opción para aquellos interesados en comprar joyas exclusivas y de alta calidad.

"RAIVE es sinónimo de elegancia y exclusividad. Sus joyas de plata y piedras semipreciosas, diseñadas y fabricadas en Barcelona por el cofundador Raül Carnero y su equipo de artesanos, capturan la esencia del sello Made in Spain. La marca se destaca por su propuesta unisex, combinando tradición y modernidad en cada pieza".

Este abril, RAIVE expandió su visión con el lanzamiento de JEN, una nueva línea de joyas para hombre en colaboración con el renombrado empresario y comunicador José Elías Navarro. JEN ofrece una colección audaz y carismática de joyas de plata, piedras semipreciosas y cuero, que estará disponible en todas las boutiques de RAIVE, incluyendo un córner exclusivo en la nueva tienda de La Maquinista.

La inauguración el 12 de julio será un evento especial con regalos, música, brindis y la presencia del propio José Elías Navarro. Los asistentes tendrán la oportunidad de descubrir las nuevas colecciones y disfrutar de una experiencia única.

Desde su primera tienda en el Centro Comercial Gran Vía 2, inaugurada en noviembre de 2019, hasta su segunda boutique en el Centro Comercial Diagonal Mar, abierta en abril de 2023, RAIVE ha llevado su arte a diversas joyerías multimarca a lo largo y ancho del país. La apertura de esta nueva tienda en La Maquinista subraya el compromiso de RAIVE con la joyería de alta calidad, diseñada y fabricada bajo demanda, desafiando las tendencias de fabricación en masa.

Economía circular en el calzado de seguridad

La economía circular es un modelo de producción y consumo que promueve la reutilización, reparación, renovación y reciclaje de materiales y productos. PANTER® ha adoptado este modelo como uno de sus pilares estratégicos a través del proyecto RECICLA PANTER®, estableciendo un proceso eficiente para la recolección y reciclaje del calzado de seguridad.

El proceso de RECICLA PANTER® comienza con la recolección de calzado usado  en contenedores específicos ubicados en puntos de distribución y venta. Una vez recolectado, el calzado se somete a un  cuidadoso proceso de separación y tratamiento, donde cada componente es recuperado y reciclado adecuadamente. Materiales como textiles, gomas, plásticos y metales son reutilizados en la fabricación de nuevos productos, cerrando así el ciclo de vida del calzado de seguridad.

Este innovador proceso no solo reduce el volumen de residuos enviados a vertederos, sino que también disminuye significativamente las emisiones de CO2 asociadas a la producción de nuevos materiales. La iniciativa RECICLA PANTER® aporta beneficios tanto ambientales como económicos. Al disminuir la demanda de materias primas vírgenes, PANTER® contribuye a la  conservación de los recursos naturales y reduce el consumo energético necesario para la producción de nuevos materiales.

La economía circular aplicada por PANTER® no solo representa un avance en la gestión sostenible de residuos, sino que también establece un estándar en la industria del calzado de seguridad, demostrando que es posible combinar innovación, sostenibilidad y responsabilidad empresarial para lograr un impacto positivo en el medio ambiente y en la sociedad.

Innovación sostenible: convirtiendo el calzado usado en nuevas materias primas

El reciclado y valorización del calzado al final de la vida útil, especialmente el de seguridad, es extremadamente complejo, debido a que es un producto multicomposición, fabricado con diversos tipos de materiales que hay que separar previamente para poder reciclar convenientemente. Para entender esto, hay que saber que un calzado puede estar compuesto por más de 40 materiales, lo que supone un reto para la recuperación de sus residuos  tras su periodo de vida útil, ya que no todos los materiales pueden reciclarse al 100% mecánicamente.

En 2023,  solo el 5% de los 83 millones de pares de zapatos producidos en España fueron reciclados, lo que evidencia la necesidad de mejorar los procesos de reciclaje en la industria del calzado.

Línea  ECO de PANTER®: Compromiso con la sostenibilidad

La línea ECO de PANTER® es una colección de calzado de seguridad ecológico, fabricado con tejidos procedentes del reciclado de botellas de plástico PET. Cada par de deportivas de esta línea contribuye  directamente a la reducción del plástico desechado.  Por ejemplo, cada 5 pares de Vita Eco fabricados reciclan 14 botellas de 1,5 litros de plástico PET, evitando que estos envases terminen contaminando mares y océanos.

El uso de materiales reciclados en la línea ECO no solo contribuye a la reducción del volumen de residuos plásticos, sino que también disminuye la huella de carbono asociada a la producción de calzado. Al reutilizar botellas de plástico PET, PANTER® evita la necesidad de producir nuevos materiales vírgenes, reduciendo así las emisiones de CO2 y el consumo de energía.

La línea ECO de PANTER® es un ejemplo paradigmático de sostenibilidad en el calzado de seguridad, demostrando que es posible fabricar productos de alta calidad y respetuosos con el medio ambiente.

The Outlet Stores Alicante, gestionado por Savills, ha recaudado 6.000 globos solidarios en su última acción de RSC. Bajo el lema "Mensajes que dan vida" y en apoyo al Día del Niño Hospitalizado, al día 30 de mayo, esta iniciativa supone la recaudación de 6.000 euros a favor de la asociación Payasospital.

El objetivo de la acción era conseguir la colaboración desinteresada de usuarios anónimos que enviasen un globo solidario con un mensaje positivo a los niños ingresados en el Hospital General de Alicante. Cada globo recibido ha sido convertido por The Outlet Stores Alicante en 1€ donado al proyecto de Payasospital, cuya labor ayuda a minimizar el estrés, la ansiedad, el miedo y las emociones negativas de los niños y niñas ingresados.

La recaudación de 6.000 euros ha sido entregada a la asociación para financiar las visitas que realizan los payasos a los pacientes pediátricos del Hospital General de Alicante y sus familias.

No es la primera vez que el centro organiza una acción solidaria a favor de la asociación Payasospital. En los tres últimos años, el proyecto Funny Rush y La Sonrisa Mágica lograron recaudar más de 15.000 donativos simbólicos que se tradujeron en una donación de 15.000 € para los pacientes pediátricos del Hospital General de Alicante.

El 17 de mayo de 2024, el emblemático Hotel NH Pamplona fue testigo de la tercera edición del desfile ‘Fashion Creative’, un evento que se ha convertido en una cita obligada para los apasionados del diseño y la moda en Navarra. La gala fue una celebración del talento emergente de los estudiantes de Creanavarra Arte Digital y Tecnología, quienes presentaron sus innovadoras colecciones ante un público lleno de expectativas.

Colecciones que marcan tendencias

Desde las frescas propuestas de los estudiantes de primer año con '80 Días' hasta las sofisticadas creaciones de los graduados con 'Jaraba', el desfile abarcó una amplia gama de estilos y conceptos. Las colecciones cápsula, como 'Rangreza' de Aziza Boota Sultana y 'Nature´s Changes' de Naia Gurruchaga Casado, mostraron un nivel de creatividad y técnica que presagian un futuro brillante para los nuevos diseñadores, todos ellos estudiantes del Grado Oficial en Diseño de Moda en Creanavarra.

Un evento con padrinos de lujo
MALNE, la prestigiosa firma dirigida por Paloma Álvarez y Juanjo Mánez, apadrinó esta edición de ‘Fashion Creative’, aportando un toque de sofisticación y prestigio al evento. La participación de MALNE no solo elevó el perfil del desfile, sino que también inspiró a una nueva generación de diseñadores con su enfoque único en prendas de lujo personalizadas y su destacada trayectoria en la moda de alta costura.

La experiencia de Paloma y Juanjo, quienes han sido figuras centrales en los desfiles más importantes de España, como la Mercedes-Benz Fashion Week Madrid y MFSHOWMEN, ha sido fundamental. Su capacidad para fusionar la artesanía tradicional con tendencias contemporáneas ha resonado profundamente en el sector, marcando un estándar de excelencia que motivó a los estudiantes de Creanavarra a presentar trabajos de alta calidad.

El evento fue un homenaje no solo a la creatividad emergente de los estudiantes de Creanavarra, sino también al legado y la influencia continua de MALNE en la moda española.

El brillo singular de Joseba Huarte

Joseba Huarte, un destacado alumni de Creanavarra  y galardonado en esta tercera edición del desfile ‘Fashion Creative’, tuvo una participación notable en el evento. En su atelier, conocido por la confección de vestidos personalizados, se esmera en capturar no solo la esencia de cada clienta, sino también en incorporar un espíritu de autenticidad y exclusividad en cada pieza. Durante el desfile, presentó algunas de sus creaciones más impresionantes, cada una reflejando una fusión de técnica impecable y una estética innovadora.

Las creaciones de Joseba se caracterizan por su atención meticulosa al detalle y por un enfoque que prioriza la expresión personal a través de la moda. Cada vestido, meticulosamente elaborado en su taller, es el resultado de un diálogo continuo con la clienta, asegurando que cada creación no solo se ajuste perfectamente, sino que también resalte la personalidad y las preferencias individuales. Esto hace que sus vestidos sean más que simples prendas; son declaraciones de identidad.

La presencia de sus diseños en el desfile fue uno de los puntos culminantes de la noche, capturando la admiración de todos los asistentes y demostrando por qué Joseba Huarte es considerado una de las futuras promesas en el mundo de la alta costura.

Innovación y sostenibilidad con Enneges

Enneges, la innovadora firma de moda upcycling dirigida por los hermanos Ceballos, Íñigo y Carolina, se destacó en la edición de ‘Fashion Creative’ por su compromiso con la sostenibilidad y una visión de moda consciente y respetuosa con el medio ambiente. Presentando su aclamada línea "Street Couture", demostraron cómo la elegancia puede emanar de lo esencial, exhibiendo piezas con un patronaje meticuloso y una paleta de colores vibrantes que captaron la atención de todos los presentes.

El enfoque de Enneges no se limita a la estética, sino que profundiza en la ética de la producción de moda. Utilizando técnicas de upcycling, la firma transforma materiales reciclados y descartados en prendas de alta moda, redefiniendo lo que significa la moda de lujo en el contexto contemporáneo. Esta práctica no solo conserva recursos y reduce desechos, sino que también proporciona a cada artículo una historia única y un carácter distintivo.

Además, la presentación de Enneges en el desfile fue una oportunidad para educar y sensibilizar sobre la importancia de las prácticas sostenibles en la industria de la moda. Mostraron que es posible fusionar moda y funcionalidad sin comprometer la responsabilidad ambiental, creando piezas que son tanto deseables como duraderas. La firma es un testimonio vibrante de cómo la moda puede liderar en innovación y sostenibilidad sin perder de vista el estilo y la sofisticación.

Reconocimiento a los colaboradores del evento

El éxito de la tercera edición del desfile ‘Fashion Creative’  no habría sido posible sin la colaboración y el apoyo de una variedad de socios y profesionales del sector. Cada uno de estos colaboradores desempeñó un papel crucial en la realización de este evento tan significativo.

M2-Eventos coordinó los detalles logísticos, asegurando que cada aspecto del evento se ejecutara a la perfección. El NH Iruña Park proporcionó un escenario elegante y accesible que complementó perfectamente la atmósfera de alta moda del desfile. Estudio Kentaro, Mikel Costa, Iván Delgado e Irati Erro aportaron su expertise técnico y creativo, capturando cada momento con una maestría fotográfica y de producción impresionante.

Metta Model Agency y la escuela de baile Arkadia Dance Studio enriquecieron el evento con talentos excepcionales, mostrando la destreza y gracia de sus modelos y bailarines, mientras que Ramiro Mata añadió un toque de belleza y estilo con sus habilidades de estilismo en el cabello y maquillaje. Rebeldehada, como la presentadora oficial, guio a los asistentes a través del evento con carisma y profesionalismo. Además, la actuación de Fía, alumna de diseño de videojuegos, deslumbró a los asistentes con su talento como cantante, añadiendo un toque musical único y emocionante al evento.

Un agradecimiento especial va dirigido a Helene de Miguel, Coordinadora de la carrera de diseño de moda, y a la docente Sara Gallego.

Cada uno de estos colaboradores no solo ayudó a facilitar un evento fluido y exitoso, sino que también apoyó la visión de Creanavarra de celebrar y promover el futuro del diseño de moda. Su compromiso con la excelencia y su apoyo continuo son esenciales para cultivar el talento emergente y para el éxito de futuras ediciones de ‘Fashion Creative’.

Nueva campaña de marketing

Desde la marca dan sus impresiones de la nueva campaña. “Con esta campaña no solo estamos redefiniendo la moda preppy para el hombre moderno, sino que también invitamos a todos a ser parte de algo grande. Así, nos comprometemos a ofrecer prendas atemporales de alta calidad a precios justos. Con una visión que desafía el status quo, buscamos vestir a nuestros clientes creando un legado y un estilo de vida que celebra la cultura y el potencial de la industria de la moda española”.

Esta campaña surge de los insights que la marca ha recogido de las últimas temporadas. Las zapatillas se han convertido en el producto más vendido de Harper & Neyer y han aprovechado este éxito para expandirse aún más en cadenas de zapatería especializadas.

"Las zapatillas Harper & Neyer son el accesorio perfecto para cualquier look, combinando elegancia con versatilidad y comodidad. Ya son miles las unidades vendidas, reflejando su popularidad y aceptación en el mercado". 

Harper & Neyer se consolida en el sector de moda 

La marca de moda masculina está experimentando un rápido crecimiento en España. La empresa se posiciona como una marca que ofrece prendas atemporales de alta calidad a precios asequibles. Desde la marca también quieren crear un estilo de vida y dejar un legado que celebre la cultura y el potencial de la industria de la moda en España. 

En este sentido, el mes de abril la marca malagueña realizada un sorteo de 5.000 euros en tarjetas regalo entre su comunidad. En total, fueron cinco ganadores elegidos entre los participantes que usaron el hashtag #poloharper. Una estrategia que se suma a otras iniciativas que la marca realiza para aumentar su visibilidad.